Iris Burguet

Iris Burguet

Iris Zenaida Burguet Díaz
Cantante .
Nació el 23 de octubre de 1922 en La Habana .
Falleció el 4 de septiembre de 1987 .
desde temprano inicia la formación musical en el conservatorio de Ramona Sicardo dónde estudió, piano, teoría y solfeo y se graduó de canto, lo cual no le impidió simultanear el aprendizaje de taquigrafía y mecanografía y después, actualizarse en los misterios de la impostación de voz, con Lalo Elosegui.
En 1937, con sólo quince años de edad debutó como concertista vocal con la Orquesta Sinfónica dirigida por el maestro Gonzalo Roig en el Teatro Auditórium y con ello inició un periplo nacional e internacional que sólo truncó la muerte. De la mano del maestro Gonzalo Roig, llegó a la radio en La hora del encanto en la emisora COCO, actuación que luego se hizo habitual en RHC Cadena Azul y el Circuito CMQ, emisoras dónde llegó a tener varios programas habituales durante varios años. También se presenta en conciertos acompañada del maestro Ernesto Lecuona y ser contratada en todas las sociedades culturales de la época. Finalizando la década de 1930, inicia el estudio de los los idiomas italiano, francés y latín como herramientas indispensables para interpretar en en el idioma original la música de concierto universal que incorporaría en el repertorio.
Se gradúa del Seminario de Arte Dramático en el Teatro Universitario y cursó Didáctica musical, Historia de la Música y del Cine. En 1943, devino Reina de la Radio en este primer concurso nacional del periódico Mañana, con Rayo de Sol escrita para ella por el maestro Rodrigo Prats, desde entonces por siete años consecutivos la crítica radial e impresa la seleccionó la cantante más distinguida del país.
En 1947 fue reelecta como monarca radial. En esa etapa además estudió los idiomas ingles y portugués. Pese a las condicionantes de la época, donde la difusión era en vivo, cantaba en la radio cubana cada obra en el idioma original.
Grabaciones y presentaciones en el extranjero
El 10 de mayo de 1945 se presentó en la CBS Radio en Estados Unidos, desde entonces, acumuló un impresionante currículo que incluye grabaciones en la Radio Nacional de Francia, la BBC de Londres, Radio Ravat de Viena, la Deutschland Welle de Alemania, Radio Moscú, Radio Sofía (Bulgaria) y en Brno, Checoslovaquia.
En 1949, cuando se presenta en en el Círculo Medina (México) y en New York. En 1951 compite respresentando a Cuba en las tres categorías de la Olimpiada Internacional de Música celebrada en el Festival de Salzburgo, Austria, con un éxito tal que le valió durante 1952, la realización de la primera gira por Europa.
En 1958 obtuvo una beca por un año en la Escuela Superior de Música de Munich, Alemania, donde estudió canto y perfeccionó el idioma con el profesor Kart Water Smitt, recibiendo el titulo de graduada de manos del propio presidente de la República.
En Viena, Austria trabajó con la profesora Viorica de Krauss en el perfeccionamiento de los lieders de Strauss y en Paris con Simona Tilliard, revisó la interpretación de música francesa. En 1961 se convierte en la primera cantante cubana que visitó la Unión Soviética, donde realiza una extensa gira.


Discografía :

 Areito LD # 7008
  1 Negro bembón - Amadeo Roldán 
  2 Mi Chiquita - Amadeo Roldán
  3  Mulata - Amadeo Roldán      
  4  Bucate plata  - Amadeo Roldán     
  5  Aye me dijeron negro  - Amadeo Roldán     
  6  Tú no sabe ingle  - Amadeo Roldán     
  7  Si tú supieras  - Amadeo Roldán     
  8  Sigue  - Amadeo Roldán     
  9  Lamento negroide  - Gonzalo Roig     
  10  Ay, señora, mi vecina  -  José  Ardévol    
  11  La tarde pidiendo amor  - Hilario González     
  12  Yambambo - Alejandro García-Caturla    
  13  Songoro cosongo - El negro bembón  - Eliseo Grenet     
  14  Quirino con su tres  - Emilio Grenet   

 

Ana Menéndez

Ana Menéndez
Ana  de la Caridad Menéndez Ruiz
Cantante soprano
Nació el 2 de noviembre de 1926 en La Habana.
Falleció el 23 de octubre del 2013 en su ciudad natal.
Inició sus estudios vocales con Carmelina Santana en el Conservatorio Levy.Hizo estudios de repertorio en el Conservatorio Hubert de Blanck y lo complete en Italia con Carla Castellani.
Su debut professional fue en 1946 en la Coral de María Adams.Más tarde se incorporo al coro de la Sociedad Pro-Arte Musical de La Habana.

LD -EGREM # 3167

Cara A

1 - "Aves y flores "(Intermezzo De La Zarzuela "La Hija Del Sol" – Gonzalo Roig

2 - "Tú "(Habanera) – E. Sanchez de Fuentes

3 -" Salida de Cecilia Valdés" (De La Zarzuela Cecilia Valdés) – Gonzalo Roig

Cara B

1-" Canción de Azucena "(De La Zarzuela "El Clarin" Romanza – Gonzalo Roig

2 -"Canta, ruisenor" (Canción) – Ernesto Lecuona

3 - "Yo sé de un beso "(Lied) – Sanchez de Fuentes

4 - "Salida de Amalia Batista" (De La Zarzuela Amalia Batista)– Rodrigo Prats

 Director  – Roberto  Sánchez Ferrer

 Orquesta EGREM 

Silvestre Méndez López

Silvestre Méndez López
Nació el 31 de Diciembre de 1921, en La Habana,  Fueron sus padres Julián Méndez e Isabel López.
Residió en La Habana hasta los ocho años de edad, cuando fue a vivir con su abuela paterna, a Nueva Paz, provincia de La Habana, debido al fallecimiento de su madre.
En Mayo de 1946, llegó a la ciudad de México, donde ha vivido hasta la fecha con breves excepciones, como cuando radicó en Nueva York, de 1957 a 1960, y durante algunos viajes y giras al centro del país y a casi todo Centro y Sudamérica.
Realizó todos sus estudios en La Habana: Primaria, Secundaria, Preparatoria, y posteriormente, en 1937, asistió a la escuela de Artes y Oficios.
Inició su carrera artística en La Habana, como el Rey de la Rumba y el Guaguanco, en la isla; en el barrio de Jesús María. Su primera obra musical fue “Tambó”, una rumba que fue grabada por Miguelito Valdés, por Noro Morales, por la orquesta Casino de la Playa, etc., y que en cine fue incluida en varias cintas, una de ellas “Pescadora”, con Ninón Sevilla, y últimamente fue grabada por Oscar de León.
Durante toda su vida se ha desempeñado únicamente como artista: compositor, músico, cantante, bailarín y actor.
Buen deportista, ha practicado la natación, tenis, campo y pista.
Define su carácter como normal, apacible, comprensible desde el punto de vista propio y ajeno. Comenta que es sociable y alegre. Asiduo a las reuniones, así como a aprender todo lo que sea posible en cada instante de su vida.
Le gusta bailar, nadar, salir al campo, jugar dominó y escuchar todo tipo de música.
La obra que le ha dado mayores satisfacciones es “Yiri – Yiri – Bon”, porque parece haber logrado en la letra la descripción de muchas costumbres típicas y tradiciones populares de Cuba. Esta canción fue grabada por diversos artistas, entre ellos Benny More, Celia Cruz, Angelita Castani y otros. También fue incluida en películas como “Cuando Levanta la Niebla”, con Arturo de Córdoba y María Elena Marquez, donde la canción es interpretada precisamente por el Maestro Silvestre Méndez con su conjunto.
Silvestre ha recibido diversos reconocimientos a su trayectoria artística, como el del canal 11 de la ciudad de México, a través del programa Soneros, al que fue invitado con su conjunto y sus canciones; lo acompañaron también Tongolele y Ninón Sevilla.
Obtuvo reconocimiento y diploma de la Cruz Roja Mexicana, Delegación Monterrey, en el VII Festival, que fue televisado y conducido por Paco Malgesto, el 17 de Julio de 1965.
Recibió un diploma con motivo del reconocimiento a autores y compositores, que hiciera la Promotora Hispano Americana de Música (PHAM), en la conmemoración de su cincuentenario.
Entre sus anécdotas importantes narra que la primera vez que visitó los estudios cinematográficos Churubusco, entró a ver la filmación de la película “Marco Antonio y Cleopatra”. Unos minutos después, hicieron un receso de descanso, en el que Silvestre comenzó a interpretar una rumba. El director de cine Don Roberto Gavaldón lo vio, y una vez que regresaron a continuar la filmación, lo invitó a bailar con María Antonieta Pons, en una escena que tuvo una duración de cerca de tres minutos. En otra anécdota, comenta que la primera vez que el gran músico de jazz Dizzy Gillespie vino a México a actuar en el Palacio de Bellas Artes con su orquesta, lo invitó a unirse cuando tocaron la obra “Manteca”, de Chano Pozo.
Al cuestionarlo respecto a las mayores satisfacciones que le ha proporcionado su carrera de compositor, comenta que son varias, una de ellas, haber podido lograr la descripción de las costumbres, folklore y cultura de Cuba, en su obra “Yiri, Yiri Bon”. Otra satisfacción ha sido que algunas de sus obras hayan sido incluidas en varias películas mexicanas.
También, que sus canciones hayan sido grabadas por intérpretes como Benny More, Celia Cruz, Dámaso Pérez Prado, Tito Puente, Kiko Mendive, Machito y Sus Afros, Miguelito Valdez, Vicentico Valdez, Novo Morales, Oscar de León, y muchos otros.
Fuente: http://www.sacm.org.mx

Sus composiciones e interpretes :

Tambo - Miguelito Valdés, Orquesta de  Noro Morales, Orquesta Casino de la Playa  , Chuy Reyes and his Orchestra vocal Tony Gari , Vicentico Valdés con Orquesta Tropical

Yiri, Yiri, Bon - Benny Moré con Orquesta Rafael de Paz  , Marco Antonio Vazquez  , Carlos Valadez  con el piano de  René Touzet Y su Conjunto Vocal  ,


El telefonito -Vicentico Valdés con Conjunto Tropical ,   Cascarita , Conjunto Casino ,   Rafael Seijo y su Orquesta (  Voz: Rubén González) , Joey Pastrana y Su Orquesta , Rubén Blades con Willie Colón

 México Lindo - Arturo Núñez  y su Orquesta, vocal: Lalo Montane

Esteban Pino

Esteban Jesús Pino Jorrín
Cantante , compositor y músico .
Nació el 6 de agosto de 1948 en Cabaiguán .
Falleció el 4 de enero del 2017 en su ciudad natal.
Cantó en el grupo Cabanicú .Tocó  contrabajo y luego guitarra en la agrupación de música campesina Los Pinares fundada en 1970 por su director Jesús Pérez , con Ernesto Luis Gil en laúd , Alcides Ríos guitarra , Aquiles Marcial tumbadora , Eugenio Tolero bongo y Francisco Díaz guiro.
Tocaba nueves  instrumentos entre ellos guitarra , bajo , laúd , bongó , paila.  No estuvo estudios academicos de los instrumentos musicales pero si un oído muy agudo, yo que ha tenido la suerte de trabajar con casi todos los poetas de Cuba  como el tonadistas  Luis Martín "El Ruiseñor del Yayabo" ,  los poetas Virgilio Soto Lazo , Raúl Herrera , Rolando Benítez , Gabino Rodríguez , Elias Rodríguez , Franciscos Díaz "Paquito" , Alcides Ríos Cañizares , al cantante  sonero montunero Pio Leyva , al poeta repentista canario Cuquillo entre otros .

Pio Leiva en los coros Esteban y Rene Bonachea , en 1975 en el Festival del Creador cantando "Sabroso mi son" composición de Esteban .

Fue fundador del  Trio Cuedas de Esteban Pino guitarra con Julio Cesar Llanes tres y Oscar Miguel Pérez laúd .
Representó la música cubana en Corea y Canada

La asamblea Municipal del Poder Popular y la Dirección de Cultura y Arte del municipio le otorgaron  la Distinción “Un canto a Cabaiguán”



Fuentes : Aramis Fernández y Rene Bonachea Jiménez.

Pupi Campo

Jacinto Campillo.
Nació el 1 de mayo, de 1920. En la Habana.
Falleció el 12 de diciembre del 2011, En Las Vegas
Comenzó como bailarín. Viaja a New York, en 1940, donde comienza su carrera artística con apoyo del empresario: Irving Sussman y del famoso Desi Arnaz. Con el paso de los años, Pupi formaría su propia orquesta para ser protagonista de la escena latina de los años 40s en New York. Por su orquesta pasaron (entre la década de los 40s - 50s) los jóvenes: Tito Puente , Joe Loco , Charlie Palmiere,  y  los vocalistas Vitin Aviles , Tito Rodriguez , Polito Galindez y Bobby Escoto  entre otros nombres que luego se hicieron famosos en la historia de la música latina .Se hizo conocido en los Estados Unidos, al dirigir desde 1954, la Orquesta del Show de Televisión, de Jack Paar, predecesor del Clásico Tonight Show, de Johnny Carson. Fue el primer latino en destacarse en el horario estelar de la televisión norteamericana. También participó en el Show de Ed Sullivan.

Discografía :
1231 ca. 45-47 S 554-A NY Pescando / gu F. Pérez  vocal Polito Galindez
1232 ca. 45-47 S 554-B NY Esto es lo último / gu RBS  / vocal PG
TCD 7
1313 1948 S 4100 NY Joe and Paul / r Rumshinsk
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
1312 1948 S 4100 NY Wha ‘ happen? / r Al. Castellanos
SLP 2 10”
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
S-555
1229 1947 S 4106 NY Escucha mi son / r N. Morales,J.Camach
SLP 2 10”
S-555
1230 1947 S 4106 NY Mi bumbané / r SSu
S-555
1311 1948 S 4108 NY La ruñidera / r Luis Kant (?)
SLP 2 10”
TCD 7
1314 1948 S 4108 NY Mary Ann / r A. Castro
SLP 2 10”
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
1365 12/27/48 S 4116 NY How high the moon M. Lewis, &
SLP 2 10”
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
1363 12/27/48 S 4116 NY Pilareña / s-mb T. Puente, BE
F. Grillo
1368 12/26/48 S 4117 NY Son de la loma / mb MM
SLP 2 10”
SCLP 9084
SCLP 9230
TRLP 5035
TCD 7
1362 12/26/48 S 4117 NY Estás frizao / gu J. Beque  / vocal Bobby Escoto
TCD 7
1366 12/48 S 4118 NY Earl Wilson Mambo / mb T. Puente
SLP 2 10”
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
46
1361 12/48 S 4118 NY Cuando te vea / gu T. Puente, F.Grillo
1364 12/48 S 4120 NY Sonaremo el tambó / gu H. de Lastra
TCD 7
1567 03/10/50 S 4120 NY Mambo Nick / mb J. Estévez, T. Puente
SLP 2 10”
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
1563 03/10/50 S 4121 NY Qué te parece cholito / mb H. Herrera
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
1564 03/10/50 S 4121 NY Piérdete / mb P. Campo, &
1568 03/10/50 S 4122 NY Mambo sabroso / mb P. Campo, &
1565 03/10/50 S 4122 NY What is the thing call love / mb C. Poster
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
1760 ca. 1950 S 7082 NY Mambo rhapsody / mb A. Campo
DE 1011
TCD 7
1762 ca. 1950 S 7082 NY Capullito de alelí / s-mb RH
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
DE 1011 NY Negra consentida / mb J. Pardavé
SCLP 9084
TRLP 5035
TCD 7
Como: Sexteto Pupi Campo
85002 8/11/53 Cor61107 NY La Vie in rose E.Piaff
85003 8/11/53 Cor61107 NY Love R. Blane, etc.
85004 8/11/53 Cor61107 NY Crazy rhythm R. Wolfe, &
85005 8/11/53 Cor61107 NY Sweet and lovely G. Arbheim, &
85020 8/12/53 NY I got rhythm G.Gershwin
85021 8/12/53 NY Five foot two, eyes of blue
85022 8/12/53 NY Always I.Berlin
85023 8/12/53 NY The continental V.Youmans

Mambo with Pupi Campo and His Orchestra Volume One
Tico Records ‎#113
Friqui tin - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Tumbando caña - D.R.
Mucho que mucho - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Hi hi hi  - Chucho Navarro
Tú  no sabes nada - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Y qué - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Mambo Marlow - Joe Esteves Jr.
Despasito - Joe Esteves Jr. - Alex Campo

Todos incluidos en el LP Coral 56107 - “Pupi Campo and his Sextet : “Mambo Americano”.
CD Tumbao 007: “Rumbas and mambos by Pupi Campo” Editado en 1991. Aparecen 16 números relacionados en los 78” correspondientes y los siguientes, grabados entre 1948 y 1951 según el compacto:
Y qué - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Mambo Marlow (Joe Esteves Jr.)
Mucho que mucho - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Friquitín - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Despacito - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Tú no sabes nada - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Hi hi hi Chucho Navarro
Tumbando caña DR

Despasito - Joe Esteves Jr. - Alex Campo
Pupi Campo.
Tico # 10-111B.

* Alex ( Carlos Alejandro Campo ) su hijo .

http://latinpop.fiu.edu

Eduardo Davidson

Eduardo Davidson
Según el Dr. Cristóbal Díaz Ayala, su nombre verdadero era Claudio Cuza
Nació el 30 de octubre de 1932 en Baracoa , Oriente.
Falleció el 6 de octubre de 1994 en New York
Compositor y cantante.
Inició su carrera como escritor radiofónico en su provincia natal, al igual que su compatriota Félix B. Caignet. Viajó a La Habana a fines de la década de 1940, pero no logró triunfar como escritor sino como compositor cuando la discográfica Panart grabó a fines de 1957 dos de sus números: Eleggua inkío, cantado por Gina Martín y Cuba Criolla, con la Orquesta Sublime. Ambos alcanzaron gran popularidad y a éstos siguen con igual éxito El último bembé, Novia de Año Nuevo y Al cantío del gallo. En dos años se hizo un catálogo de aproximadamente sesenta grabaciones distintas de sus números. Entonces también triunfaron sus radionovelas “Ayúdame Dios mío” y “El batey de las pasiones”. Pero él sigue con la música. Era la época del cha-cha-chá y Davidson compuso temas para programas de televisión, que después se hicieron muy populares: Yo siempre arriba, Sabor de Cuba, Sobando el son, Pancho Calma, Azúcar salada y otros. Surge hacia fines de 1959 un número suyo que, nacido como una variante del cha-cha-chá, se convirtió en un género musical con el propio nombre del número: La Pachanga. Lo grabó primero la Orquesta Sublime y en unos meses se escuchaba en todos los cabarets de La Habana y lo grabaron varios artistas. La pachanga se propaga rápidamente por el Caribe, pero es sobre todo en Nueva York donde causó furor y el músico dominicano radicado allí, Johnny Pacheco, reclamó su paternidad. Como sucede con todo nuevo género musical tropical, la pachanga va acompañada de su coreografía particular, con nuevos pasos, para lo que ayuda que el compositor sea un hábil bailarín. Siguieron otras pachangas del mismo autor como Lola Catula y La viuda del muerto. A mediados de 1961 salió de Cuba, estableciéndose permanentemente en Nueva York. Hacia fines de 1962 creó un nuevo ritmo: el bimbi, que según él era una mezcla de samba brasilera y bembé africano. Así surgieron La vida es chiquita o Un domingo sin ti. El auge de la pachanga decayó a mediados de esa década, sobre todo en Nueva York. Davidson intentó otro ritmo, Le Frisson, que no tuvo éxito. Aparte de su innegable acierto con la pachanga y sus éxitos en números de sabor afrocubano, Davidson es sensible creador de boleros como Novia de Año Nuevo, La renuncia, Horas íntimas o de una conmovida canción nostálgica: Yo volveré, dedicada a Cuba.


Fuentes :
John A. Lucchese, “Pachanga”, Avon Book Division, New York, 1961.
Diccionario de la Música Española e hispanoamericana, SGAE,1999.
Discografía de la música cubana Cristóbal Díaz Ayala.
Discografia : http://frontera.library.ucla.edu/

Discogs 



"La Pachanga"

Orquesta Sublime , Conjunto Casino , Orquesta Estrellas Cubanas , Luis Aguile con la Orquesta de Julio Gutiérrez  , Raúl del Castillo , René Touzet his piano and Orchestra , Los Llopis ,  Rubén Ríos , Orquesta Fajardo y sus Estrellas   ,  Celia Cruz ,  Dario Moreno  ,  Joe Loco  ,  Antobal's Cubans Orchestra ,   Pacho Alonso , Rolando Laserie , Héctor Rivera , Victor y Fina , Hugo and Luigi with Childrens Chorous , Milo y sus Reyes ( vocal : Miguel Marrero y Pedro Pérez ) , Orquesta de Tomas di Santo , Rudy Ventura , Arthur Murray Orchestra , Pedro Altiere and his Stell Band , Randy Carlos and his Orchestra , Orquesta Charanga de Rafael Seijo , Rene Bloch and his La Pachanga Orchestra , Michelino  e il suo Complesso , Bob Azzan et son Orchestre Grand Prix du Disque , Joe Sherman and his Pachanga- Charanga Kings , Ben Sa Tumba et son Orchestre , Genie Pace , Norman Maine y su Orquesta , Orlando con Jean Bouchety y su Orquesta ,  Claudio Ranalli y su Acordeón , Emilio Reyes y su Orquesta , Tania Libertad , Fruko & Orquesta , Orquesta Tropical de Oliveiro Valdés ,  Los Paraguayos de Reynaldo Meza , Trinidad Steel Band , Sextet La Playa con Tito Rodriguez ,  Dube y su Conjunto ,  Jacky Bamboo y su Combo ,  Les Pepp-O-Rinos , Eugenio y la Crisis , Los Matecoco de Pancho Cataneo , Jean Couroyer et son Orchestre , Conjunto Ritmo y Juventud , Mike Laure y sus Cometas , Les Chakachas , Yeyo y su Conjunto ,  Ray Tchicoray et son Orchestre , La Sonora Cubana de Severino Ramos  , Warren Covington and his Orchestra , The Valentino Orchestra ,

Los Tréboles, Alfredo Rodriguez , Zunilda Remigio

 

"La pachanga de Trinidad " - 

Trío Tropicuba y su Conjunto

 

 

" Lola Catula"
Sonora Matancera , Pacho Alonso , Billo's Caracas Boys con Manolo Monterrey , Rubén Ríos , Belisario López  con Javier Dulzaides y Rudy Calzado , Orquesta Pancho El Bravo , Michelino e il suo Complesso , Rene Bloch and the La Pachanga Orchestra , Orquesta Hermanos Castro , Enrique Lynch y su Orquesta  , Sonora Sotarrivas ,

"Promesas boricuas"


"El bimbi" ( El bravo de Bimbi)
Conjunto Cachana vocal Paquito Guzmán , Joe Cotto y su Orquesta vocal Marco Millán ,






"El pachanguero"
Joe Sherman and his Pachanga- Charanga Kings  , Rene Bloch and his La Pachanga Orchestra ,  Rubén Ríos , Pacho Alonso ,  Tito Puente Orquesta vocalizando Rolando Laserie ,  René Touzet y su Orquesta ,

"Muchacha delicada"
Pancho El Bravo ,  Rene Bloch and his La Pachanga Orchestra

"Ochún del Cobre"
Gina Martin

"Yo siempre arriba"
Julio Valdés y su Orquesta

"Elegua Inkió"
Gina Martin con Orquesta de Obdulio Morales y Jesús Pérez con sus Tambores Bata , Los Guaracheros de Oriente , Carlos Montiel ,  Los Guanches .

"Cuba criolla"
Orquesta Sublime , Roberto Torres

"La renuncia"
Blanca Rosa Gil , Rubén Ríos , Odulio González , Chucho Avellanet

"Sobando el son"
 Orquesta Sublime , Tito Rodriguez

" Novia de año nuevo"
Barbarito Diez

"Yo volveré "
Zoraida Marrero , Mario Suarez , Maria Luisa Chorens , Cabrisas Farach , Pepe Urquiaga , Xonia Benguría ,

"Compro Lágrimas "
Olga Guillot

"Pancho calma "
Fajardo y sus Estrellas , Joe Sherman and his Pachanga- Charanga Kings  , Arthur Murray Orchestra , Conjunto Senén Suárez

"Todo en la vida pasará "
Vicentico Valdés

"Carta a un corazón "
Orquesta Cosmopolita

"La campana"
 Orquesta Pablo Beltrán Ruiz

"Un domingo sin ti "
Orquesta Orlando Marin , Tito Rodriguez

"La viuda del muerto"
Sevilla, Ninón con Luis González

"Oh mamá Lele
Celio González con Orquesta Pepe Delgado

"Azúcar salada "
Orquesta Sublime

"Al cantio de un gallo"
Rubén Ríos con Orquesta , Los Hermanos Bravos

"El agua de Belén"
Rubén Ríos , Tito Rodriguez ,Orquesta  Fania All Star vocal Ismael Miranda  , Gina Martin con Yoyo Casteleiro , Poncho Sánchez vocal Andy Montañez , Orquesta La Luz , Pedro Miguel y sus Maracaibos ,



"Nuestro romance"
Mario Suárez

"Nadie como ella"
Mario Suárez

Félix Reina

Félix Reyna


Félix Rafael Herrera Altuna
Compositor , violinista , arreglista y director de orquesta....
Nació el 21 de junio de 1921 en Trinidad
falleció el 10 de febrero de 1998 en La Habana .
Hizo estudios musicales con su padre y con el maestro Isidro Cintra, quien lo adentró en el violín. Formó parte de orquestas típicas trinitarias.
En 1935 comenzó a trabajar como violinista de una orquesta típica, en la que conoció los distintos géneros de la música popular cubana; a la vez estudiaba piano, guitarra (con la cual hacía sus arreglos) y armonía.
En 1946 se traslada para La Habana, donde trabaja con la orquesta del flautista José Antonio Díaz y en la Academia de Marte y Belona; posteriormente ingresó en la Radiofónica de Arcaño, y en 1950 pasa a trabajar como violinista de Fajardo y sus Estrellas.
En 1952 funda su propia agrupación, de corta duración, y poco después ingresa en la Orquesta América de Ninón Mondéjar, con la que viaja a México; en este país permanece entre 1954 y 1958, y allí integra la charanga de Enrique Jorrín. De regreso a Cuba, ingresó de nuevo en la orquesta de Fajardo y sus Estrellas, con la que viaja a Nueva York para actuar en el Waldorf Astoria, después en el Palladium y en el Club Hispano-Cubano, junto a las orquestas Afro-Cubans, de Machito, y las de Tito Puente y Tito Rodríguez.
Reyna regresa a Nueva York con la orquesta de Fajardo en 1959, esta vez con Barbarito Diez como cantante; actuaron en el Teatro Puerto Rico. En 1959 funda la orquesta Estrellas Cubanas, orquesta de la que fue director y violinista, y de la que estuvo al frente hasta su fallecimiento.
También fue escogido para tocar con las Estrellas del Areito

Su canción más conocida fue el bolero Si te contara , se lo inspiraría la mujer que con el discurrir del tiempo sería su esposa. , lo han grabado : 

"Si te contara"
Orquesta Fajardo y sus Estrellas , Panchito Riset con René Hernández y su Orquesta , Sonora Sotarrivas , Tito Rodriguez , Sensación Caney de Agustin de la Rosa ‎ , Kino Morán , Tony López y su Orquesta  , Tito Puente and his Orchestra , Cortijo y su Combo , Orquesta de Félix del Rosario , Lito Barrientos y su Orquesta voz César Donald , Benny Velarde & Orchestra voz Felo Brito , Bernardo Sassetti , Jóvenes del Hierro , Ismael Miranda , Orquesta de Enrique Jorrín con Tito Gómez
Juan Pablo Torres  , Rubén González , Omara Portuondo con Chucho Valdés , Willie Colón y su Orquesta , Melón y su Sonora , Alejandro del Prado con Jorge Boccanera , Gina León ,  Lino Borges , Fernando Alvarez  , Rodolfo Hoyos , Roberto Ledema , Espigul "El Trovador" , Raúl Ferrero , Rolo Martinez , Pepe Urquiaga , Tito Puente , Tito Rodriguez ,   Elena Burke   ,Orquesta  Estrella de Cuba , Los Modernos , Chucho Avellanet , Raúl Ferrero , Orlando Canto , Luis Perdomo , Mr. Rooster , Ricardo Ray y su Orquesta  , Las Faez ( Floricelda Faez y Candida Faez) , La Orquestra Espectâculo Swingbaly , Los Megatones de Lucho voz Pepe Acosta ,  Danny and Joe ,  Bebo Valdés , Fruko y sus Tesos , Raúl Planas , Jorge Hernández ,  José Feliciano , Carlos Cuevas , Ibrahim Ferrer , Diego "El Cigala"  , Sílvia Pérez Cruz  & Javier Colina Trio , Martirio , Sally Doherty & Paul Kilvington , Pete Escovedo ,  Javier Colina , Joe Vasconcellos , Kurt Elling , Gonzalo Rubalcaba

"Angoa" -  Arcaño y sus Maravillas , Orquesta América , Orquesta Sublime , Orquesta Aragón , Orquesta Estrella de Cuba los Hermanos Castro , Juanito y la Agresiva , Edwin Bonilla y Jesús "El Niño" Pérez , Rotterdam Conservatory Charanga Orchestra , Richard Egües & Friends Cuban Sessions 
Como "La boa"  , acreditado a Carlos Reyes o C.J. Reyes , en otros se lo acreditan a ambos ( F, Reyna y C. Reyes) en México y Suramérica tiene más grabaciones :
Los Pao , Orquesta Sonora Santanera , Sonora de Lucho Macedo , Sonora Ingeniera , Orquesta de  , Pablo Beltrán Ruiz , Leo Soto , Ismael Díaz , Los Reyes del Trópico , Mario Hernández con sus Diablos del Caribe , Beto Morales y su Sonora Moderna , Héctor Rivera  , Ben et sa Tumba , Joe Bravo , Los  Machucambos , Sonora Dinamita , Gilberto Monroig con la Orquesta Eduardo Cabrera ,
Les Chakachas  , The Sunglown , 

"Angoa"

"La boa"

"Vuela la paloma"

"Vuela la paloma" : Estrellas Cubanas , Pacho Alonso , Johnny Pacheco y su Charanga , Tito Rodriguez , Luis Varona , Todos Estrellas del Son , Monguito , Raúl Planas con el Conjunto Rumbavana , Lobo y Melón , Chris Carmona , Esteban Jordán y su Compañia Supermex , Leo Soto con la   Sonora Salomón , ,Joey Lewis Orchestra

"El niche" - Arcaño y sus Maravillas , Machito and his Orchestra , Estrellas Cubanas , Orquesta de Música Moderna


"Pa' bailar " - Fajardo y sus Estrellas , Rolando Aguiló y su Conjunto , René Touzet y su Orquesta

"Cállate corazón" - Fajardo y sus Estrellas
"Año 1963"


"Goza mi cha cha cha " - Tito Puente and his Orchestra



"Sonando el mambo" - Arcaño y sus Maravillas


"Pa' que lo bailen todos" - Orquesta América

"Dime chinita" - Orquesta  América
" Rico y sabroso "
"Ay Lupita "
" Cha cha chá en Marte"
" Las viudas del cha cha chá "
"Como bailan cha cha chá las mexicanas"
"Hoy como ayer"
"En tu corazón"
"Gozando el cha cha chá "

" El lápiz no tiene punta" - Orquesta Estrellas Cubanas , Orquesta Típica Tropical , Los Kimbos con Adalberto Santiago.


"Triste muñeca" -  Orquesta América ,Trío Avileño ,  Orquesta Estrellas Cubanas , Pacheco y su Charanga , Los Flamencos de España , Joe Bravo , Trío Dominó

"El 8 de junio" -  Orquesta Estrellas Cubanas


"Si no estás tú" -  Orquesta Estrellas Cubanas

"No te quedes con las ganas" - Fajardo y sus Estrellas

"La deuda"  - Orquesta Broadway

"La chica que yo soñe" - Orquesta Estrellas Cubanas

"Di que si me quieres" -  Orquesta Estrellas Cubanas

"Lo que tú inspiras" - Orquesta Estrellas Cubanas
"Pachanga de
"Ya no vuelva más"amor"
"Me gusta el trago "
"En tu corazón"